《Join专栏》展臂之日:Suzanne Vega

浏览量608 点赞984 2020-06-10
《Join专栏》展臂之日:Suzanne Vega

苏珊.薇格(Suzanne Vega)这个名字,对听众来说可以算是完全不陌生;1987 年时,一首清新脱俗的 ” Luka ” 攻上告示牌排行榜第三名,并入围三项葛莱美奖,让这位生于加州的创作才女顿时为世人知晓;

而她的作品也洋溢着都会性格,这种都会人文气质,也成为让民谣复兴的 ” Urban Folk ” (都会民谣)重要的一股力量,为渐渐被人们淡忘的民谣(Folk)曲风,注入了一股新的活水,使苏珊.薇格成为新民谣运动中重要的标誌性人物。

1959 年 7 月 11 日生于加州圣塔蒙尼卡的苏珊.薇格,母亲为德瑞后裔、父亲的血统则来自苏格兰与爱尔兰。但两人在苏珊出生后随即离婚,母亲与一位来自波多黎各的作家兼教师薇格结婚,并搬到纽约,于是苏珊便在曼哈顿的拉丁裔社区中长大,且直到九岁前都不知道自己另有生父。从小便对艺术有兴趣的她,在表演艺术高中学习现代舞,后来进入 Barnard 学院钻研英国文学;同时,她也开始创作音乐,并在格林威治村加入创作歌手团体,开始舞台演出,在 1984 年得到第一张专辑合约前 8 年,她便已经开始写歌。

1985 年,苏珊.薇格推出首张同名个人专辑,担纲製作的是来自派蒂.史密斯乐团的 Lenny Kaye 以及录音师 Steve Addabbo;专辑推出即颇受好评,在英国更达到白金销量,” Marlene on the Wall “也拍了 MTV;现代音乐大师 Philip Glass 也邀请她为专辑《Songs from Liquid Days》里的两首歌 ” Lightning ” 与 ” Freezing ” 撰写歌词。1986年,John Hughes 执导的着名青少年电影《Pretty in Pink》在原声带中集结了多位当代知名摇滚乐人贡献歌曲,也请来薇格创作一首 ” Left of Center “;如今这张电影原声带已成经典。

但薇格最大的成功,则来自于 1987 年发行的第二张专辑《Solitude Standing》。用清新民谣述说了一个关于家暴的悲伤故事的 ” Luka ” 、曲风极为独特的清唱曲 ” Tom’s Diner ” 都成为耳熟能详的经典,走红程度无庸置疑。

《Solitude Standing》之后,苏珊.薇格已经成为流行乐坛极为重要的女歌手之一,但她仍不改创作本色,1990 的《Days of Open Hand 》基本上延续了前两张专辑简约清新的民谣风,在充满诗意与文学性的歌词中,时而古灵精怪、时而嘲弄讥讽,但仍洋溢着浓厚的人文关怀。1992 年的《99.9F°》则是她在音乐形式上开始突破的一张作品,舞曲节奏、工业风、电子音乐等,都融入到她的民谣基调中,创造出崭新的听觉经验;” Blood Makes Noise “在告示牌现代摇滚榜攻上冠军,随后她也嫁给专辑製作人Mitchell Froom。

历经婚后四年的沉寂,已经育有一女的苏珊.薇格在 1996 年发行了第五张个人专辑《Nine Objects Of Desire》。民谣基调依旧,加入更多元化的乐器运用与声音实验,例如 ” Casual Match “、” Birth-Day (Love Made Real) “等歌曲,都融入当时正崛起的电子音乐;

1988 年,她推出首张个人精选《Tied And Ture : The Best Of Suzanne Vage》,记录十几年来音乐历程的转变,以及一路走来对创作的坚持;2001年,她推出的《Songs in Red and Gray》则是歌词最为私人、承载个人心情转变的一张作品,也记录了她与丈夫仳离后的心情,包括 ” Widow’s Walk “、 ” (I’ll Never Be) Your Maggie May ” 等歌曲,都是对婚姻与男女情感关係的省思。
2003 年,她再次发行一张包含 21 首歌曲的回顾精选辑《Retrospective: The Best of Suzanne Vega》,随后结束了长久以来合作的 A&M 唱片公司的合约,转向爵士名厂 Blue Note,在 2007 年发行了第七张录音室专辑《Beauty & Crime》。这张专辑的优秀录音为她赢得一座葛莱美最佳录音工程奖,而歌曲方面,情绪上似乎已纾缓、成熟许多,曲式更显简单、优美而感伤。

又是七年过去;2014 睽违已久的新专辑《Tales from the Realm of the Queen of Pentacles》显示出苏珊.薇格开始对神秘主义展现兴趣,也表达出她嚮往着与物质世界相对立的灵魂世界。她表示,自己在金融风暴过后,开始思考人存在世界上究竟是怎幺一回事?我们购买、製造的这许许多多物质又有什幺意义呢?我们真的需要它吗?她把自己的创作意念贯穿在完成的许多歌曲中,成就了这张专辑的概念性。两年后,她又为自己深爱的作家推出了一张致敬专辑:《Lover, Beloved: Songs from an Evening with Carson McCullers》。Carson McCullers(1917-1967)是位一生病痛缠身的美国知名女作家,常以人的孤独、孤立和疏离为主题,充满对爱情的绝望感与深刻体验。薇格说自己从 15 岁就开始着迷于这位作家的作品,因此这张专辑奠基于薇格在 2011 年为她撰写、讲述其一生的《Carson McCullersTalks About Love》剧本(薇格自己当时也担纲在舞台上演出),以歌曲诠释女作家的心灵,洋溢浓厚的文学气息。

出道已三十余年,苏珊.薇格对创作的坚持始终无庸置疑 ” Luka ” 与 ” Tom’s Diner ” 两曲的巨大成功,让她得以在流行乐坛佔有一席之地,但其实这也出乎她的意料之外,因为她从来没有想把自己的作品写成广受大众欢迎的畅销金曲;她在访谈中表示:「我一直深信创作是我的志业,这些年来始终如一,从来不曾想刻意装扮或写出特定曲风,像那些流行歌手一样。」

更重要的一点是,她音乐的魅力始终无庸置疑:融合民谣、另类摇滚、灵魂、爵士,甚至饶舌,以及纽约街头的各种元素,让她的作品拥有独一无二的多变魅力,表现形式却又极为平易近人、旋律优美动听且充满清新脱俗的个性;歌词中各种观点明确、思路清晰、诉说着每个人心底深处的私密故事,融入她在格林威治村时对于那种汇集了许多前卫艺术家人文风貌的嚮往,对都会民谣乐风的发展至关重要,也是音乐展现情感人文关怀的最佳例证。

由想想论坛授权转载,原文:【听那些女孩唱歌】展臂之日:Suzanne Vega